Ein Abend für die Tradition: Die Geschichte der Dregeno-Pyramide in Seiffen

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27/01/2025

Ein kalter Winterabend in Seiffen, doch das Erzgebirgische Spielzeugmuseum war bis auf den letzten Platz gefüllt. Der Förderverein des Museums hatte zu einem besonderen Vortrag eingeladen, und Johannes Günther, ein Experte für regionale Handwerkskunst, nahm die Besucher mit auf eine Reise in die Vergangenheit. Im Mittelpunkt stand die Geschichte der Dregeno-Pyramide – ein einzigartiges Symbol erzgebirgischer Tradition und Gemeinschaft.

Die Dregeno-Pyramide, deren Entstehung auf die DDR-Zeit zurückgeht, ist nicht nur ein beeindruckendes Kunstwerk, sondern auch ein Zeugnis von Zusammenhalt und kreativer Stärke in schwierigen Zeiten. Johannes Günther erklärte mit spürbarer Leidenschaft, wie sich Handwerker, Künstler und Gemeindemitglieder damals zusammenschlossen, um eine Pyramide zu schaffen, die die Traditionen der Region bewahrte. Besonders bemerkenswert sei dabei gewesen, dass man sich trotz politischer Vorgaben dafür entschied, christliche und traditionelle Motive beizubehalten, anstatt typische DDR-Symbole zu integrieren. „Es war keine einfache Entscheidung“, betonte Günther, „doch die Handwerker und die Kirchgemeinde standen fest zusammen.“

Das Projekt war nicht nur ein handwerklicher Kraftakt, sondern auch ein Symbol für die Bewahrung der kulturellen Identität. Günther schilderte anschaulich, wie jedes Detail der Pyramide – von der Gestaltung der Figuren bis zur Bemalung – in mühevoller Arbeit entstanden ist. Dabei sei die Zusammenarbeit aller Beteiligten von entscheidender Bedeutung gewesen. Die Geschichte der Pyramide zeige eindrucksvoll, wie viel Kraft in der Gemeinschaft stecke, besonders in einer Region wie dem Erzgebirge, wo Tradition und Zusammenhalt eine große Rolle spielten.

Neben den Ausführungen zu den Hintergründen des Projekts lockerte Günther seinen Vortrag mit humorvollen Anekdoten auf. So erzählte er beispielsweise, wie die Pyramide einst mit Hilfe landwirtschaftlicher Fahrzeuge durch die Region transportiert wurde – ein Ereignis, das selbst die Landwirtschaftliche Produktionsgenossenschaft (LPG) einbezog und den Gemeinschaftsgeist der damaligen Zeit eindrucksvoll illustrierte. Der Saal, in dem sich die Zuhörer versammelt hatten, war mehrfach von herzhaftem Lachen erfüllt.

Ein weiterer Höhepunkt des Abends war die Präsentation eines DEFA-Films, der seltene Aufnahmen aus der Entstehungszeit der Dregeno-Pyramide zeigte. Der Film, der jahrelang in Archiven verborgen war und erst vor kurzem digitalisiert wurde, gab nicht nur Einblicke in die handwerklichen Fertigkeiten, sondern zeigte auch das Alltagsleben der damaligen Zeit. Stefanie Böhme vom Förderverein des Museums erklärte dazu: „Es ist ein Stück Zeitgeschichte, das uns daran erinnert, wie eng Handwerk und Gemeinschaft damals miteinander verwoben waren.“ Die gezeigten Aufnahmen weckten nicht nur Erinnerungen, sondern hinterließen bei den Anwesenden auch eine spürbare Wertschätzung für die Traditionen des Erzgebirges.

Der Abend im Spielzeugmuseum war jedoch nicht nur eine Rückschau, sondern auch ein Blick in die Zukunft. Der Förderverein kündigte bereits weitere Veranstaltungen an: Im April 2025 wird der historische Spielzeugbrunnen wieder in Betrieb genommen, und Ende April soll eine Museumsreise nach Ostsachsen stattfinden. Johannes Günther schloss seinen Vortrag mit einem eindringlichen Appell: „Die Dregeno-Pyramide ist mehr als nur ein Kunstwerk. Sie ist ein Symbol dafür, was möglich ist, wenn eine Gemeinschaft zusammenarbeitet.“

Die Resonanz des Publikums zeigte, dass diese Botschaft auf fruchtbaren Boden fiel. Der Abend war weit mehr als eine Geschichtsstunde – er war eine eindrucksvolle Erinnerung daran, wie viel Kraft und Kreativität in einer Gemeinschaft stecken können. Die Dregeno-Pyramide bleibt ein lebendiges Beispiel dafür, dass Tradition und Innovation Hand in Hand gehen können – damals wie heute.

Ein Besuch in Auschwitz-Birkenau: Die Todesfabrik des Holocaust

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Arne Petrich

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27/01/2025

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Am 27. Januar 1945 wurde das größte Vernichtungslager der Nationalsozialisten, Auschwitz-Birkenau, von der Sowjetarmee befreit. Dieser Ort ist zum Synonym für den Holocaust und den industriellen Massenmord an über sechs Millionen Juden geworden. Mindestens 1,1 Millionen Menschen fanden allein in Auschwitz-Birkenau den Tod. Heute ist der 27. Januar ein internationaler Gedenktag für die Opfer des Holocaust – und die Gedenkstätte Auschwitz-Birkenau zählt zu den meistbesuchten Erinnerungsorten weltweit.

Ein Ort des Grauens und der Trauer
Die Dokumentation beginnt mit einem Besuch in Auschwitz I, dem sogenannten Stammlager. Es liegt zwischen den polnischen Städten Krakau und Katowice und wurde 1940 in einer ehemaligen Kaserne errichtet. Ursprünglich als Konzentrationslager für politische Häftlinge genutzt, wurde es bald zum Zentrum des systematischen Völkermords. Der Eingang des Lagers wird geprägt von den zynischen Worten „Arbeit macht frei“, die über dem Tor stehen. Bereits hier spürt man die unfassbare Kaltblütigkeit des nationalsozialistischen Regimes.

Die dichte Atmosphäre und die bedrückenden Bilder des Lagers führen den Besucher durch die ehemaligen Unterkünfte der Häftlinge. In den 28 Blöcken des Stammlagers waren Tausende von Menschen auf engstem Raum zusammengepfercht. Die Überreste von Alltagsgegenständen – Berge von Brillen, Koffern, Kinderschuhen und abgeschnittenem Haar – erzählen von den unzähligen Schicksalen der Opfer. Alles, was den Deportierten noch blieb, wurde ihnen nach ihrer Ankunft abgenommen. Selbst die Haare der Häftlinge nutzten die Nazis für industrielle Zwecke, etwa zur Herstellung von Stoffen.

Besonders beklemmend ist der Besuch der erhaltenen Gaskammer und des Krematoriums. Hier wurden Tausende von Menschen mit Zyklon B ermordet. Direkt nebenan stehen die Öfen, die von der deutschen Firma Topf & Söhne entwickelt wurden, um die Leichen zu verbrennen. Dieser Raum zeugt von einer perfiden Logistik des Tötens – maschinell, systematisch, emotionslos.

Auschwitz-Birkenau: Die Todesmaschinerie auf ihrem Höhepunkt
Am zweiten Tag führt die Dokumentation nach Auschwitz II-Birkenau, das etwa zwei Kilometer vom Stammlager entfernt liegt. Dieses Vernichtungslager war wesentlich größer und allein auf die Ermordung von Menschen ausgerichtet. Mit über 300 Baracken bot es Platz für mehr als 100.000 Häftlinge. Gleichzeitig gab es vier große Gaskammern, die im Dauerbetrieb arbeiteten.

Besonders schockierend ist die perfide „Selektion“, die direkt nach der Ankunft der Deportierten stattfand. Männer, Frauen und Kinder wurden aus den Waggons getrieben und von SS-Offizieren in zwei Gruppen geteilt: arbeitsfähige Häftlinge und diejenigen, die sofort in die Gaskammern geschickt wurden. Familien wurden auseinandergerissen, oft war dies der letzte Moment, in dem sie einander sahen. Alte, Kranke, Frauen mit kleinen Kindern – sie alle wurden direkt in den Tod geschickt.

Die Dimension des Massenmordes wird an Orten wie dem sogenannten „Ascheteich“ besonders greifbar. Hier wurde die Asche der verbrannten Leichen aus den Krematorien entsorgt. Das gesamte Gelände von Birkenau ist heute ein riesiges Massengrab.

Bildungsarbeit gegen das Vergessen
Die Gedenkstätte Auschwitz-Birkenau ist heute UNESCO-Weltkulturerbe und wird jährlich von etwa zwei Millionen Menschen besucht. Der stellvertretende Direktor des Staatlichen Museums Auschwitz-Birkenau, Andrzej Kaczorzyk, betont im Gespräch die Bedeutung dieses Ortes für die europäische Erinnerungskultur. Seit 1947, als Überlebende die Gedenkstätte ins Leben riefen, steht die Aufklärung über die Schrecken von Auschwitz im Mittelpunkt.

Besonders junge Menschen besuchen die Gedenkstätte, um aus der Geschichte zu lernen. Auch Freiwillige aus verschiedenen Ländern engagieren sich hier. Eine von ihnen ist Lea Sukau aus Deutschland, die für ein Jahr in der Internationalen Jugendbegegnungsstätte Auschwitz arbeitet. Sie begleitet Jugendgruppen, führt Gespräche und hilft dabei, die Erlebnisse des Lagerbesuchs zu verarbeiten.

In der Begegnungsstätte, die sich in der nahegelegenen Stadt Oświęcim befindet, werden jährlich etwa 150 Gruppen betreut. Hier haben die Teilnehmenden die Möglichkeit, sich intensiv mit dem Gesehenen auseinanderzusetzen. „Es gibt Tage, an denen es emotional sehr schwierig ist, diesen Ort zu besuchen“, erzählt Lea, „aber es ist wichtig, sich nicht daran zu gewöhnen. Auschwitz darf nie in Vergessenheit geraten.“

Die Verantwortung, zu erinnern
Die Gedenkstätte Auschwitz-Birkenau ist mehr als ein historischer Ort – sie ist ein Mahnmal gegen das Vergessen. Die Bilder von Baracken, Stacheldraht und Gaskammern stehen für die Grausamkeit, zu der Menschen fähig sind. Gleichzeitig zeigt die Bildungsarbeit, dass Erinnerung aktiv gestaltet werden muss.

Die Dokumentation endet mit einem Appell: Angesichts des wachsenden Einflusses rechtsextremer und nationalistischer Bewegungen in Europa ist es wichtiger denn je, den Opfern des Holocausts zu gedenken. Auschwitz-Birkenau erinnert daran, wohin Hass, Antisemitismus und Intoleranz führen können. Dieser Ort ist eine Warnung – und eine Mahnung an uns alle.

Von Verfall zu Welterbe: Wie Naumburg sich neu erfand

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Arne Petrich

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26/01/2025

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Der Naumburger Dom, dessen imposante Türme sich majestätisch über die mittelalterliche Kulisse der Stadt erheben, steht symbolisch für den Wandel und die Renaissance einer Stadt, die sich in den letzten Jahrzehnten eindrucksvoll gewandelt hat. Im Jahr 2020 wurde Naumburg (Saale) für diesen bemerkenswerten Stadtumbau mit dem renommierten Stadtumbau Award ausgezeichnet. Doch wie begann diese Erfolgsgeschichte, und welche Maßnahmen führten zu diesem Erfolg?

Naumburg 1990: Verfall und Unsicherheit
Die Stadt Naumburg war nach der Wende geprägt von einem traurigen Bild: Marode Bausubstanz, heruntergekommene Häuser und eine Altstadt, die den Glanz vergangener Tage kaum noch erahnen ließ. Die Sorge war groß, dass bis zu 25 Prozent der Gebäude einem Abriss zum Opfer fallen könnten. Doch anstatt diesen Verfall als gegeben hinzunehmen, entschied sich die Stadt für einen anderen Weg – einen Weg des Aufbruchs und der Hoffnung.

„Dieses Haus will Leben“ – Der erste Schritt in die Zukunft
Mit der Kampagne „Dieses Haus will Leben“ gelang es der Stadtverwaltung, ein Bewusstsein für den Wert und die Bedeutung der historischen Bausubstanz zu schaffen. Die Initiative zielte darauf ab, leerstehende und verfallene Gebäude in den Fokus zu rücken und neue Eigentümer sowie Investoren zu gewinnen. Diese Kampagne war ein Wendepunkt für die Stadtsanierung, denn sie leitete gezielte Maßnahmen ein, die schließlich zur Rettung zahlreicher Gebäude führten.

Architektur im Wandel: Alt trifft Neu
Naumburg vereint heute harmonisch die Architektur vergangener Epochen mit moderner Baukultur. Am Marktplatz zeugen barocke und Renaissance-Gebäude von der reichen Geschichte der Stadt. Gleichzeitig setzen moderne Projekte wie das Naumburger Nietzsche Dokumentationszentrum oder die revitalisierte Jakobsgasse Akzente. Insbesondere das Jakobsviertel, einst ein Symbol des Verfalls, wurde im Zuge der Internationalen Bauausstellung 2010 zu neuem Leben erweckt. Mit klug gewählten Nukleusprojekten und gezielter Förderung entstand hier ein lebendiges Viertel, das Menschen und Investoren gleichermaßen anzieht.

Architektur- und Umwelthaus: Ein Ort für Bildung und Engagement
Ein weiteres Highlight des Stadtumbaus ist das Architektur- und Umwelthaus, ein außerschulischer Bildungsort, der den Menschen Naumburgs und ihren Gästen die Themen Baukultur und Nachhaltigkeit näherbringt. Dieser Ort symbolisiert das Bestreben, die Stadt nicht nur baulich, sondern auch kulturell und sozial zukunftsfähig zu gestalten.

Naumburg als „Toskana des Nordens“
Die einzigartige Kulturlandschaft rund um Naumburg, eingebettet ins Saaletal, trägt entscheidend zur Attraktivität der Stadt bei. Nicht umsonst wird Naumburg oft liebevoll als „Toskana des Nordens“ bezeichnet. Diese Bezeichnung spiegelt nicht nur die landschaftliche Schönheit wider, sondern auch den Stolz der Einwohner auf ihre Stadt und deren Umgebung.

Bürgerschaftliches Engagement: Der Schlüssel zum Erfolg
Neben den städtebaulichen Maßnahmen war es vor allem das Engagement der Bürger, das den Stadtumbau so erfolgreich machte. Mit vereinten Kräften setzten sich Verwaltung und Bürger für den Erhalt und die Weiterentwicklung ihrer Stadt ein. Dieses Miteinander war und ist ein entscheidender Faktor für den heutigen Erfolg Naumburgs.

Ausblick in die Zukunft
Heute präsentiert sich Naumburg als lebendige Wohnstadt mit hohem Lebensstandard. Die kurzen Wege in die Ballungszentren Halle und Leipzig machen die Stadt auch für Pendler attraktiv. Gleichzeitig lockt Naumburg mit seiner Altstadt, dem Welterbe-Status des Doms und einer Vielzahl an kulturellen sowie touristischen Angeboten Besucher aus nah und fern an.

Der Stadtumbau Award 2020 würdigt nicht nur die baulichen Erfolge der letzten Jahrzehnte, sondern auch das Engagement und die Vision einer Stadtgemeinschaft, die sich für ihre Heimat einsetzt. Naumburg ist heute mehr denn je ein Ort, an dem Geschichte und Moderne auf beeindruckende Weise verschmelzen – ein Ort, der nicht nur stolz auf seine Vergangenheit blicken, sondern auch optimistisch in die Zukunft schauen kann.

Heinz Fülfe und Taddeus Punkt: Eine Reise in die Welt des DDR-Kinderfernsehens

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Arne Petrich

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26/01/2025

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Heinz Fülfe (*5. Januar 1920 in Freiberg, †5. Dezember 1994 in Berlin) war ein herausragender Künstler des DDR-Fernsehens, dessen Arbeit über Jahrzehnte hinweg Kinder wie Erwachsene gleichermaßen begeisterte. Als Puppenvater der berühmten Figuren Flax und Krümel und in seiner Rolle als Schnellzeichner Taddeus Punkt prägte er das Kinderprogramm der DDR maßgeblich. Besonders seine Auftritte im Rahmen der beliebten Sendung Unser Sandmännchen hinterließen bleibende Eindrücke und sind bis heute Teil der kulturellen Erinnerung vieler Ostdeutscher.

Ein Künstler und seine Kunstfigur
Heinz Fülfe verkörperte Taddeus Punkt, einen charmanten Schnellzeichner mit einem magischen Zauberbleistift, der nicht nur Zeichnungen zum Leben erwecken konnte, sondern auch als Tor zu spannenden und lehrreichen Abenteuern diente. Mit dieser Figur erschuf Fülfe eine Identifikationsfigur, die Kinder auf eine kreative und oft humorvolle Weise mit Geschichten und Wissen versorgte. Die Kombination aus Zeichnen, Puppenspiel und Erzählkunst machte ihn zu einer einzigartigen Persönlichkeit im DDR-Kinderfernsehen.

Ein Paradebeispiel seines Schaffens ist die Folge „Besuch im Friseurmuseum“, in der Taddeus Punkt die kleinen Zuschauer auf eine Zeitreise mitnimmt. Die Handlung beginnt, wie so oft, mit einem alltäglichen Thema, das Fülfe humorvoll aufgreift: Struppi, Taddeus‘ Hund und treuer Begleiter, weist seinen Puppenvater darauf hin, dass dieser dringend einen Friseur aufsuchen müsse. Doch anstatt direkt zum Haareschneiden zu gehen, entscheidet Taddeus Punkt, die Kinder in die Vergangenheit des Friseurhandwerks zu entführen – und das auf eine höchst unterhaltsame Weise.

Eine Zeitreise in die Husemannstraße
Mit seinem Zauberbleistift und einer Portion Fantasie führt Taddeus Punkt die Kinder in die Husemannstraße in Berlin, die als Schauplatz für das Abenteuer dient. Diese Straße war bereits in den 1980er Jahren als liebevoll rekonstruierte Kulisse bekannt, die den Charme Berlins vor 100 Jahren einfing. „Hier hat man versucht, eine Straße in Berlin so zu gestalten, wie sie etwa vor 100 Jahren ausgesehen hat. Und das ist sehr gut gelungen,“ erklärt Taddeus Punkt den Zuschauern, während er die kleinen Geschäfte, Cafés und Werkstätten beschreibt, die an das frühe 20. Jahrhundert erinnern.

Die eigentliche Attraktion der Reise ist jedoch das Friseurmuseum, in dem Fülfe die Geschichte und Entwicklung des Friseurhandwerks spielerisch aufbereitet. Mit großer Begeisterung zeigt er alte Werkzeuge und erklärt deren Verwendung. So wird der „Bader“ – wie Friseure früher genannt wurden – nicht nur als Experte fürs Haare schneiden dargestellt, sondern auch als Allround-Heiler, der unter anderem Zähne zog oder kleinere medizinische Eingriffe durchführte. „Soll ich dir mal einen Zahn ziehen, Struppi?“ fragt Taddeus humorvoll, worauf Struppi natürlich empört reagiert: „Oh nein, nein, nicht nötig!“

Humorvolle Wissensvermittlung
Der Besuch im Museum wird durch zahlreiche komödiantische Einlagen aufgelockert. Als Struppi beispielsweise in einen Badezuber springt, erklärt Taddeus Punkt, dass dies kein gewöhnliches Waschfass sei, sondern das damalige Badezimmerersatz für viele Menschen darstellte. Natürlich nutzt er die Gelegenheit, Struppi kurzerhand spielerisch „zu baden“, was in einer Reihe humorvoller Neckereien zwischen den beiden Figuren endet.

Auch das Thema Rasieren wird aufgegriffen. Im historischen Friseursalon von 1910 führt Fülfe vor, wie früher mit Rasiermesser, Pinsel und Seifenschale gearbeitet wurde. Während Taddeus Punkt Struppi spielerisch einseift und so tut, als wolle er ihn rasieren, erklärt er den Kindern die traditionelle Technik, die Konzentration und Geschick erfordert. „Wackel nicht, sonst schneide ich dich!“ warnt er den zappeligen Struppi, während die Kinder vor den Bildschirmen vermutlich schmunzelnd zugesehen haben.

Neben diesen humorvollen Momenten bietet die Sendung auch zahlreiche historische Fakten. So erfahren die Zuschauer, dass Friseure früher Perücken anfertigten, da vornehme Herren des 18. Jahrhunderts diese als modisches Accessoire trugen. Auch Kämme und Haarspangen, die heute vor allem bei Mädchen beliebt sind, hatten ihren Ursprung in handwerklicher Kunst vergangener Jahrhunderte.

Ein Ende voller Fantasie
Wie immer bei Taddeus Punkt endet die Geschichte mit einem Rückblick auf das Erlebte und einer künstlerischen Note. Während er Struppi erneut neckt und eine Zeichnung auf seine Staffelei zaubert, ermahnt er die Kinder: „Wer es nötig hat, Haare zu schneiden, geht morgen gleich zum Friseur, so wie ich.“ Mit dieser charmanten Verabschiedung, begleitet vom ikonischen „Gute Nacht, meine kleinen Freunde“, schloss Heinz Fülfe eine weitere unvergessliche Folge seiner Serie ab.

Ein bleibendes Erbe
Heinz Fülfes Arbeit als Taddeus Punkt bleibt ein Sinnbild für das kreative und liebevolle Kinderfernsehen der DDR. Durch seine einzigartige Fähigkeit, Wissen mit Humor und Fantasie zu verbinden, hat er ein Vermächtnis hinterlassen, das Generationen von Zuschauern in Erinnerung bleibt. Seine Kunstfigur Taddeus Punkt verkörperte nicht nur Unterhaltung, sondern auch Werte wie Neugier, Fantasie und den Spaß am Lernen.

Noch heute erinnern sich viele Erwachsene, die als Kinder mit Taddeus Punkt und Struppi aufwuchsen, gerne an diese magischen Momente. Sie sind ein Beweis dafür, wie Kunst und Pädagogik Hand in Hand gehen können, um nicht nur Wissen zu vermitteln, sondern auch Freude und Inspiration zu schenken.

Gera: Stadt im Umbruch zwischen Herausforderungen und Potenzialen

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Arne Petrich

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26/01/2025

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Gera, die drittgrößte Stadt Thüringens, befindet sich in einem ständigen Wandel. Zwischen Tradition und Moderne, verschiedenen Generationen und Kulturen sucht die Stadt nach einer neuen Identität. Während Medien oftmals ein Bild von Rassismus und Abwanderung zeichnen, berichten die Bewohner von einer komplexeren Realität, die von Herausforderungen, aber auch von Chancen geprägt ist.

Eine Stadt im Wandel
Das Bild Geras hat sich in den letzten Jahrzehnten deutlich verändert. Ehemals ein Zentrum der Industrie und des Arbeiterlebens, steht die Stadt heute vor wirtschaftlichen und demografischen Herausforderungen. Die Abwanderung junger Menschen nach der Wende, die Alterung der Bevölkerung und der Niedergang lokaler Betriebe prägen den Alltag. Viele ältere Bewohner stehen ohne nähere Verwandte da, während junge Familien oft eine Perspektive außerhalb suchen.

Doch gleichzeitig gibt es in Gera sichtbare Ansätze eines Neuanfangs. Initiativen wie die ehrenamtliche Gruppe „Stay in Gärra“ bemühen sich, die Vorzüge der Stadt auf Social-Media-Plattformen sichtbar zu machen. „Wir wollen zeigen, dass Gera nicht nur eine Vergangenheit hat, sondern auch eine Zukunft“, erklärt ein Sprecher der Initiative.

Die Stimmung in der Stadt
Unter den Bewohnern Geras herrscht eine gemischte Stimmung. Einige beklagen, dass sich das Stadtbild stark verändert habe. Besonders in Vierteln wie Bibliach-Ost beobachten Anwohner die Zunahme von ausländischen Kennzeichen und empfinden den gesellschaftlichen Wandel als Herausforderung. Andere hingegen betonen die Chancen, die mit Vielfalt und einer jungen Generation entstehen.

Robby Hünger, ein Containerdienst-Inhaber, beschreibt seine Perspektive aus der Praxis: „Wir fahren den Dreck weg, sehen aber auch, wie viele Menschen, die hier Schutz suchen, weiterziehen und wenig hinterlassen.“ Trotz Kritik an der Flüchtlingspolitik betont er, dass dies nichts mit Ausländerfeindlichkeit zu tun habe, sondern mit einer Überforderung des Systems.

Positive Beispiele der Integration
Gleichzeitig gibt es in Gera viele Geschichten, die von gelungener Integration berichten. Ein Vater, der 2015 aus Jordanien nach Deutschland kam, legt großen Wert darauf, dass seine Kinder die Sprache lernen und sich in die Gesellschaft einbringen. Dank solcher Beispiele zeigt sich, dass kulturelle Vielfalt eine Bereicherung sein kann, auch wenn die Anerkennung ausländischer Bildungsabschlüsse noch oft Probleme bereitet.

Wirtschaft und Engagement
Wirtschaftlich steht Gera vor großen Aufgaben. Viele alte Industriebetriebe sind verschwunden, und der Einzelhandel kämpft gegen die Konkurrenz der großen Ketten. Dennoch gibt es Lichtblicke: Gastronomen wie Marco Brauch zeigen, dass sich Engagement auszahlen kann. Sein Restaurant „Küche im Keller“ rangiert auf Platz 15 in ganz Thüringen und bietet kulinarische Alternativen zur typischen thüringischen Küche.

Sportveranstaltungen wie der Bahnrad-Cup bringen junge Menschen aus der gesamten Region nach Gera und stärken den Zusammenhalt. Auch das Ehrenamt spielt eine zentrale Rolle: Viele Menschen engagieren sich im Roten Kreuz oder anderen Organisationen, um das gesellschaftliche Leben zu bereichern.

Herausforderungen und Perspektiven
Gera wird oft von Vorurteilen und Klischees überschattet. Doch die Bewohner betonen, dass die Stadt mehr zu bieten hat, als ihr Ruf vermuten lässt. Die Digitalisierung, eine Stärkung der lokalen Wirtschaft und die Förderung junger Menschen werden als zentrale Aufgaben für die Zukunft gesehen.

Für viele Einwohner bleibt Gera trotz aller Herausforderungen Heimat. Die starke regionale Identität, symbolisiert durch den „Gärschen Dialekt“, zeigt, wie tief die Wurzeln vieler Menschen hier reichen. Die Botschaft ist klar: Gera ist das, was die Menschen daraus machen. Mit Engagement, Zusammenhalt und einer positiven Vision könnte sich die Stadt zu einem lebenswerten Ort entwickeln, der Tradition und Moderne vereint.

Zwischen Ikone und Provokateur – Der ostdeutsche Rapper FiNCH

Von

Arne Petrich

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26/01/2025

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Inmitten eines industriellen Proberaums im Osten Berlins bereitet sich FiNCH, der mit bürgerlichem Namen Nils Wehowsky heißt, auf den nächsten Höhepunkt seiner Karriere vor. Der 34-Jährige, der in Fürstenwalde, Brandenburg, aufwuchs, hat sich längst als eine der schillerndsten Figuren der deutschen Musikszene etabliert. Mit seinem Mix aus Techno, Hip-Hop und Schlagerelementen und seinen selbstironischen Texten über den Osten hat er eine Jugendkultur geprägt, die ihn als Sprachrohr ihrer Identität sieht.

In diesem Sommer feiert FiNCH sein zehnjähriges Bühnenjubiläum mit einer großen Open-Air-Tour, die ihn in 19 Städte führt und ihn vor über 200.000 Fans auftreten lässt. Sein Höhepunkt: ein Konzert in der Berliner Wuhlheide, bei dem 17.000 Menschen nicht nur seine Musik, sondern auch den Osten selbst feiern.

Ein ostdeutscher David Hasselhoff
FiNCH nennt sich selbstironisch den „ostdeutschen Hasselhoff“ – eine Bezeichnung, die seine Rolle in der Kulturlandschaft treffend beschreibt. Mit Songs wie „Ostdeutschland bleibt stabil“ und „Dorfdisco“ hat er sich als Vertreter der ostdeutschen Jugend positioniert. Seine Texte sind laut, provokativ und oft humorvoll – ein Stil, der polarisiert, aber auch begeistert.

„Der Osten, ziemlich große Klappe, trotzdem familiär und menschlich. Der Osten, unsere Heimat, unser Leben, keiner will hier weg“, rappt FiNCH in einem seiner bekanntesten Tracks. Für viele junge Ostdeutsche ist er mehr als nur ein Musiker – er ist ein Botschafter ihrer Lebenswelt, ihrer Mentalität und ihrer Identität.

Die Anfänge: Von Dorfpartys zur Ikone
Geboren 1990, wuchs Nils Wehowsky zwischen Mauerfall und Wiedervereinigung auf – eine Zeit des Umbruchs, die sein Weltbild prägte. In seiner Jugend stand er auf Dorfpartys und in kleinen Clubs hinter dem DJ-Pult, wo er erste Erfahrungen sammelte.

Der Durchbruch kam 2013, als er unter dem Pseudonym „FiNCH asozial“ begann, Songs auf YouTube zu veröffentlichen. Mit Titeln wie „Fliesentisch-Romantik“ schuf er eine einzigartige Mischung aus Techno, Hardstyle und Schlager, die anfangs belächelt, später jedoch gefeiert wurde.

FiNCH und die Jugendkultur des Ostens
FiNCH versteht es, die Mentalität des Ostens in seiner Musik zu verkörpern. Er spricht offen über seine Herkunft aus Brandenburg, die Herausforderungen, die mit dem Aufwachsen in Ostdeutschland verbunden sind, und den Stolz auf seine Heimat.

„Ich habe mich nie geschämt, aus dem Osten zu kommen“, sagt FiNCH in einem Interview. „Wenn mich jemand fragt, woher ich komme, sage ich stolz: aus Brandenburg.“ Dieser Stolz auf seine Herkunft hat ihn zu einem Symbol für viele junge Ostdeutsche gemacht, die sich oft missverstanden oder marginalisiert fühlen.

Kunstfigur und Kritik
Doch FiNCH ist nicht unumstritten. Seine Texte werden von Kritikern oft als zu derb, sexistisch oder provokativ bezeichnet. Songs wie „Kleiner Hai“ oder „Herzpolizei“ spielen bewusst mit Klischees und bedienen sich eines Humors, der oft an der Grenze des guten Geschmacks liegt.

FiNCH selbst sieht seine Texte jedoch als Teil einer Kunstfigur, die nicht mit der Person Nils Wehowsky gleichzusetzen ist. „Ich bin privat nicht der Typ, der auf der Bühne den großen Macho spielt“, erklärt er. „FiNCH ist eine Rolle, die ich spiele – aber das bin nicht ich.“

Gesellschaftskritik zwischen den Zeilen
Trotz der provokanten Oberfläche versteckt FiNCH oft gesellschaftskritische Botschaften in seinen Liedern. In „Onkelzposter“, einem Song, den er gemeinsam mit Tarek von K.I.Z. aufgenommen hat, setzt er sich mit sozialen Problemen auseinander. Der Text erzählt die Geschichte eines Mannes, der in einem trostlosen Alltag zwischen Arbeitslosigkeit und Drogenmissbrauch gefangen ist.

„Der Song ist eine Art Spiegel“, erklärt FiNCH. „Viele meiner Fans erkennen sich darin wieder – und das ist auch der Punkt. Ich möchte nicht nur feiern, sondern auch zeigen, was schiefläuft.“

Zwischen links und rechts: FiNCHs politische Haltung
Seine Rolle als Sprachrohr für die ostdeutsche Jugend bringt FiNCH immer wieder in politische Diskussionen. Kritiker wie Jan Böhmermann und Olli Schulz haben ihn in ihrem Podcast „Fest und Flauschig“ mit der AfD in Verbindung gebracht – ein Vorwurf, den FiNCH vehement zurückweist.

„Ich bin weder links noch rechts – ich mache Musik“, sagt FiNCH. „Aber ich habe kein Problem damit, klar Stellung zu beziehen: Rassismus ist scheiße, egal wo er herkommt.“

Ein Video, in dem auf Sylt der Satz „Ausländer raus“ skandiert wird, nahm FiNCH zum Anlass, sich auf Instagram deutlich gegen Rassismus zu positionieren. „Das ist kein Problem des Ostens, das ist ein strukturelles Problem, das wir in ganz Deutschland haben“, betonte er.

Familienmensch und gereifter Künstler
Neben seiner Musik ist FiNCH auch ein Familienmensch. Als Vater einer Tochter hat er seine Prioritäten neu gesetzt. „Ich mache das nicht mehr nur für mich“, sagt er. „Ich denke heute viel bewusster darüber nach, was ich tue, und wie ich meine Zeit nutze.“

Diese Reife spiegelt sich auch in seiner Musik wider. Während seine frühen Songs vor allem auf Party und Exzess ausgelegt waren, findet sich in seinen neueren Werken eine reflektierte und nachdenkliche Seite.

Jubiläum und Zukunftspläne
FiNCHs Jubiläumstour markiert nicht nur einen Meilenstein in seiner Karriere, sondern auch den Beginn eines neuen Kapitels. Schon jetzt kündigt er eine noch größere Arena-Tour für das kommende Jahr an, bei der er vor Zehntausenden Fans auftreten will.

„Ich möchte meinen Fans eine geile Show bieten“, sagt FiNCH. „Dieser Sommer wird vielleicht der schönste meines Lebens – aber sicher auch der anstrengendste.“

Ein Botschafter für den Osten
FiNCHs Erfolg zeigt, dass es möglich ist, mit Stolz auf die eigene Herkunft eine breite Zielgruppe zu erreichen. Für viele junge Ostdeutsche ist er ein Vorbild – nicht, weil er perfekt ist, sondern weil er authentisch ist.

Mit seinem Mix aus Humor, Gesellschaftskritik und Musik hat FiNCH eine Nische geschaffen, die ihn einzigartig macht. Er ist mehr als nur ein Musiker – er ist ein Botschafter für den Osten und ein Symbol für die Stärke einer Jugendkultur, die trotz aller Widrigkeiten ihren eigenen Weg geht.

Der Arbeitsalltag in der DDR – Zwischen Ideologie, Pflicht und Realität

Von

Arne Petrich

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25/01/2025

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Die Deutsche Demokratische Republik (DDR) war ein sozialistischer Staat, der von 1949 bis 1990 existierte und in dem Arbeit nicht nur ein wirtschaftlicher Faktor, sondern auch ein ideologisches Konzept war. Die zentral gesteuerte Planwirtschaft und die sozialistische Ideologie prägten den Arbeitsalltag der Menschen, und Arbeit galt als eine der höchsten Pflichten der Bürger. In diesem Bericht werfen wir einen genaueren Blick auf die Organisation des Arbeitslebens in der DDR, die Bedeutung der Arbeit für die Menschen, die sozialen und politischen Implikationen sowie die Herausforderungen und Widersprüche, die diese Arbeitswelt mit sich brachte.

Die Ideologie und das Konzept der Arbeit in der DDR
In der DDR war Arbeit ein zentraler Bestandteil der sozialistischen Ideologie. Sie galt als Mittel zum Zweck des Aufbaus des Sozialismus und der Schaffung einer gerechten Gesellschaft. Die Arbeiter und Arbeiterinnen wurden als die tragenden Säulen des Staates angesehen, und ihre Tätigkeit war untrennbar mit der staatlichen Verantwortung und der gesellschaftlichen Pflicht verbunden. In einem Arbeiter- und Bauernstaat war es nicht nur ein Recht, sondern auch eine Pflicht, zu arbeiten. Der Staat garantierte zwar allen Bürgern das Recht auf Arbeit, jedoch stand dahinter die klare Erwartung, dass jeder seinen Beitrag zur sozialistischen Wirtschaft leisten sollte.

Arbeit in der DDR war nicht nur ein ökonomischer Aspekt, sondern auch ein moralischer. Sie wurde als elementarer Bestandteil der Erziehung zum sozialistischen Menschen betrachtet. In der Theorie gab es keine Arbeitslosigkeit, und der Staat garantierte, dass jeder Arbeit fand – zumindest theoretisch. Die Realität sah jedoch oft anders aus. Die Arbeitswelt war von der zentralen Planwirtschaft geprägt, die eine starre Organisation der Arbeitskraft zur Folge hatte. Die Regierung plante im Voraus, welche Branchen wie viele Arbeiter benötigten, und versuchte, alle Menschen entsprechend ihrer Fähigkeiten in das System einzuordnen. Doch in der Praxis führte dies oft zu einer ineffizienten Verteilung der Arbeitskräfte und einem Mangel an Flexibilität.

Die Bedeutung von Arbeit für das individuelle Leben
Arbeit war nicht nur eine gesellschaftliche Pflicht, sondern hatte auch einen sehr persönlichen Stellenwert. Der Arbeitsplatz war oft der einzige Ort, an dem die Menschen in der DDR soziale Anerkennung fanden und Teil einer Gemeinschaft waren. Viele DDR-Bürger identifizierten sich stark mit ihrem Beruf und ihrem Betrieb, was zu einem tiefen Gefühl von Stolz führte. Dieser Stolz wurde von der Gesellschaft erwartet und war Teil des sozialistischen Selbstverständnisses.

In der DDR wurde die Bedeutung der Arbeit auch durch die Organisation des Arbeitsalltags betont. Viele Betriebe und Fabriken boten ihren Beschäftigten verschiedene soziale Leistungen, um die Arbeit attraktiver zu machen. Betriebsferienheime, Sportgemeinschaften und poliklinische Einrichtungen waren in vielen großen Unternehmen alltäglich. Das Arbeitsumfeld war so gestaltet, dass es den Mitarbeitern das Gefühl vermittelte, Teil eines größeren, kollektivistischen Projekts zu sein. Dieser Gemeinschaftssinn wurde durch das Konzept der „Brigaden“ gestärkt, in denen die Mitarbeiter eng zusammenarbeiteten und sich nicht nur im beruflichen, sondern auch im sozialen Leben unterstützten.

Die Idee der „Brigade“ spiegelte das sozialistische Ideal der kollektiven Zusammenarbeit wider. In der Theorie war es das Ziel, dass jeder Mensch seine Fähigkeiten im Kollektiv am besten entfalten konnte. Es ging darum, sich gegenseitig zu unterstützen und in enger Zusammenarbeit die Aufgaben des Staates zu erfüllen. In der Praxis jedoch führte dies zu einer Mischung aus echter Solidarität und sozialem Druck, da jeder, der sich nicht an das Kollektiv hielt, als „asozial“ galt.

Doch trotz der vielen positiven Aspekte, die der sozialistische Staat versuchte, zu fördern, blieb die Realität der Arbeitswelt oft von Problemen geprägt. Die Planwirtschaft führte dazu, dass die Arbeitsbedingungen in vielen Betrieben nicht den modernen Standards entsprachen. Technische Innovationen blieben aus, da viele Industrien mit veralteten Maschinen arbeiteten und die Produktivität hinter den Erwartungen zurückblieb.

Der Mythos der Vollbeschäftigung
Ein zentrales Element der DDR-Politik war die Vollbeschäftigung. Es wurde immer wieder betont, dass die DDR ein Land ohne Arbeitslosigkeit sei. Der Staat garantierte jedem Bürger Arbeit, und die Arbeitslosigkeit wurde als „Fehler des kapitalistischen Systems“ dargestellt. Doch die Realität war oft eine andere. In vielen Betrieben gab es so viele Arbeitskräfte, dass die Mitarbeiter nicht immer produktiv beschäftigt werden konnten. Auch wenn der Staat die Arbeitslosigkeit offiziell mit Zahlen unterdrückte, war sie in vielen Fällen „arbeitslos am Arbeitsplatz“. Es gab viele Angestellte, deren Tätigkeiten nicht wirklich notwendig waren, und viele Betriebe hatten eine Überbesetzung, was zu Ineffizienzen und unnötigen Kosten führte.

Ein weiteres Problem war die geringe Arbeitsproduktivität im Vergleich zu westlichen Industriestaaten. Dies lag nicht nur an den veralteten Maschinen und fehlendem Kapital, sondern auch an der starrem Planwirtschaft, die wenig Raum für Innovationen ließ. Die Pläne wurden von oben diktiert, und jeder Betrieb musste sich an diese Vorgaben halten, unabhängig davon, ob sie realistisch oder wirtschaftlich sinnvoll waren. Dies führte zu wiederholten Fehlinvestitionen und Ineffizienzen, die das gesamte System belasteten.

Doch trotz dieser Mängel blieb das Bild der Vollbeschäftigung in der DDR ein starkes politisches Argument. Die Menschen hatten theoretisch das Recht auf Arbeit, aber die Realität war oft von Frustration und Enttäuschung geprägt, vor allem in den Bereichen, die unter der zentralen Planung litten.

Der Arbeitsalltag der Menschen
Der Arbeitsalltag in der DDR war lang und geprägt von einer Vielzahl von Einschränkungen. Die durchschnittliche Arbeitszeit lag bei etwa 43,5 Stunden pro Woche, was mehr war als die 40-Stunden-Woche, die in der Bundesrepublik Deutschland angestrebt wurde. Doch trotz dieser langen Arbeitszeiten war der Arbeitsalltag nicht immer von der erhofften Produktivität geprägt. Viele Menschen mussten unter schlechten Arbeitsbedingungen arbeiten, ohne dass eine angemessene Entlohnung oder Aufstiegsmöglichkeiten vorhanden waren.

Ein Beispiel für diese Bedingungen bietet das Leben der Textilarbeiterin Ingrid Schöneck, die gegen die schlechten Arbeitsbedingungen in ihrer Weberei ankämpfte. Sie kämpfte mit schlechten Löhnen, unzureichender Ausstattung und einer insgesamt schlechten Arbeitsumgebung. Doch trotz ihrer Beschwerden wurde sie immer wieder vertröstet und musste auf den nächsten Fünfjahresplan warten, der versprechen sollte, die Situation zu verbessern – was jedoch häufig nie geschah.

In vielen Betrieben war die Qualität der Arbeit nicht ausreichend, da die Produktionsmethoden veraltet waren und es an modernen Maschinen und Materialien mangelte. Viele DDR-Bürger mussten mit alten Maschinen arbeiten, die nicht mehr effizient waren und die Qualität der Produkte beeinträchtigten. Ein Beispiel dafür waren die Produktionsstätten im Bereich der Stahlindustrie, wo die Arbeiter mit veralteten Maschinen kämpften und die Produktionsziele oft nicht erreicht wurden. Der Mangel an modernen Technologien und Ressourcen führte dazu, dass die DDR-Industrie in vielen Bereichen hinter den westlichen Industrieländern zurückblieb.

Der Wandel nach 1990: Der Zusammenbruch der Planwirtschaft
Mit dem Mauerfall und dem Ende der DDR 1990 begann ein tiefgreifender Wandel in der Arbeitswelt. Die sozialistische Planwirtschaft wurde durch eine marktwirtschaftliche Ordnung ersetzt, was zu einer massiven Umstrukturierung der Betriebe führte. Die Treuhandanstalt, die mit der Privatisierung der volkseigenen Betriebe beauftragt wurde, übernahm die Kontrolle über mehr als 8.000 Betriebe und 200 Kombinate. In den folgenden Jahren kam es zu einer weitreichenden Schließung von Unternehmen, einer massiven Arbeitslosigkeit und einer Umstrukturierung des gesamten Arbeitsmarktes.

Viele Menschen, die ihr Leben lang in der DDR gearbeitet hatten, fanden sich plötzlich ohne Arbeit wieder. Der Begriff „Arbeitslosigkeit“ war in der DDR weitgehend unbekannt, und viele Menschen konnten mit der neuen Realität der Arbeitslosigkeit nicht umgehen. Der Verlust des Arbeitsplatzes bedeutete nicht nur finanzielle Unsicherheit, sondern auch den Verlust einer sozialen Identität, die stark mit der Arbeit in der sozialistischen Wirtschaft verknüpft war.

Ein Beispiel für diese Umwälzungen ist das Schicksal der Mitarbeiter von Pentagon, einem früheren Vorzeigebetrieb der DDR, der nach der Währungsunion 1990 große Verluste machte und letztlich stillgelegt wurde. Tausende von Menschen verloren ihre Arbeit, und die soziale und wirtschaftliche Unsicherheit stieg.

Der Arbeitsalltag in der DDR als Spiegel der Gesellschaft
Der Arbeitsalltag in der DDR war stark von der sozialistischen Ideologie und der zentralen Planwirtschaft geprägt. Arbeit galt als Pflicht, aber auch als Chance, Teil eines größeren gesellschaftlichen Projekts zu sein. Doch die Realität war von zahlreichen Problemen und Widersprüchen geprägt. Die starre Planwirtschaft führte zu Ineffizienzen, die Qualität der Arbeit war oft unzureichend, und der Mythos der Vollbeschäftigung hielt nicht, was er versprach. Die Umstellung auf die Marktwirtschaft nach 1990 brachte weitere Herausforderungen mit sich, insbesondere in Form von Arbeitslosigkeit und sozialer Unsicherheit.

Die Geschichte der Arbeit in der DDR zeigt, wie sehr die Arbeitswelt mit der politischen und sozialen Struktur eines Landes verbunden ist. Sie verdeutlicht die Herausforderungen eines Systems, das sowohl die individuellen Bedürfnisse der Menschen als auch die wirtschaftlichen Realitäten oft nicht ausreichend berücksichtigen konnte.

Chemnitz als Europäische Kulturhauptstadt 2025: Der Wandel einer Industriestadt

Von

Arne Petrich

-

25/01/2025

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Die Entscheidung, Chemnitz als Europäische Kulturhauptstadt 2025 zu ernennen, ist ein Meilenstein für die Stadt und ihre Region. Chemnitz setzte sich gegen namhafte Konkurrenten wie Dresden, Zittau, Nürnberg und Hannover durch. Diese Auszeichnung markiert nicht nur einen kulturellen Erfolg, sondern auch den Beginn eines tiefgreifenden Imagewandels von der Industriestadt hin zu einer kreativen und weltoffenen Metropole.

Mit einem Fokus auf ungewöhnliche Kunstprojekte, innovativen Ideen und der Einbindung der Bürgerinnen und Bürger hat Chemnitz bewiesen, dass es die Vielfalt Europas repräsentieren kann. Besonders spannend ist, wie die Stadt mit ihrer Vergangenheit umgeht und gleichzeitig eine Vision für die Zukunft entwickelt.

Mutige Kunstprojekte: Die kreativen Ideen hinter der Bewerbung
Im Mittelpunkt der Chemnitzer Bewerbung stehen mutige und kreative Kunstprojekte, die die industrielle Geschichte der Stadt reflektieren und gleichzeitig einen neuen kulturellen Ansatz wagen. Ein Beispiel dafür ist die sogenannte „Bazillenröhre“, ein ehemaliger Luftschutzbunker, der zu einem einzigartigen Ausstellungsraum umfunktioniert wurde. Auch ein im Schlossteich versunkenes Auto als Kunstinstallation sowie eine Skulptur, die den Darm von Karl Marx darstellt, verdeutlichen den spielerischen Umgang mit Chemnitzer Identität und Geschichte.

Diese Projekte sind nicht nur symbolisch, sondern ziehen auch nationale und internationale Aufmerksamkeit auf sich. Sie stellen die Stadt in einem neuen Licht dar, indem sie bestehende Klischees brechen und zeigen, wie kreativ und innovativ Chemnitz ist.

Das Fritz-Heckert-Gebiet: Vom Plattenbau zur Kulturattraktion
Eine besondere Rolle im Wandel der Stadt spielt das Fritz-Heckert-Wohngebiet, eine der größten Plattenbausiedlungen Deutschlands. Mit einer Straßenlänge von insgesamt 52 Kilometern und einer einstigen Bevölkerung von bis zu 92.000 Menschen ist es ein beeindruckendes Beispiel für den sozialistischen Wohnungsbau. Heute wird das Gebiet durch Touren, Musikfestivals und Kunstaktionen wiederbelebt.

Zu den kreativen Projekten gehört der „Chemnitzer Platte“-Keks, der an die ikonische Architektur des Viertels erinnert. Auch ein Bolzplatz, der nach Michael Ballack benannt werden soll, unterstreicht die Bedeutung dieses Viertels für die Stadtgeschichte. Besucherinnen und Besucher können bei organisierten Touren die Dimension und die Geschichten des Fritz-Heckert-Gebiets entdecken und verstehen, wie dieses Viertel ein Symbol für den Wandel Chemnitz’ geworden ist.

Sport als Brücke: Tradition und Gemeinschaft in Chemnitz
Sport ist ein wesentlicher Bestandteil der Chemnitzer Kultur und wurde geschickt in die Bewerbung integriert. Die Tradition der Internationalen Friedensfahrt, einem bekannten Radsportereignis, wird mit dem European Peace Ride wiederbelebt. Anders als klassische Rennen steht hier das gemeinsame Ankommen und das friedliche Miteinander im Vordergrund.

Der European Peace Ride führt über 570 Kilometer durch drei Länder und wird von 200 Teilnehmerinnen und Teilnehmern absolviert. Das Eissportzentrum Chemnitz, ein zentraler Ort für viele sportliche Ereignisse, dient als Zielpunkt dieser besonderen Veranstaltung. Auch die Bedeutung des Radsports für die Region wird so erneut hervorgehoben, denn bereits bei der Bewerbung spielte das Fahrrad eine wichtige Rolle.

Purple Path und Hashtag 3000 Garagen: Kunst im öffentlichen Raum
Ein weiteres Highlight der Kulturhauptstadt 2025 ist der Purple Path, ein 14 Kilometer langer Kunst- und Skulpturenweg, der durch 38 Gemeinden rund um Chemnitz führt. Dieser Pfad verbindet Kunstwerke wie die „Modified Social Bench“ in Jahnsdorf und kulturelle Einrichtungen miteinander. In Jahnsdorf wird zudem eine Heuscheune aus Bayern wiederaufgebaut, die als Veranstaltungsort für kulturelle Ereignisse dient.

Das Projekt „Hashtag 3000 Garagen“ ist ebenso innovativ wie symbolisch. Hier werden Erinnerungsstücke aus privaten Garagen gesammelt und präsentiert, um sie in lebendige Archive und kreative Begegnungsräume zu verwandeln. Geschichten der Menschen und ihre Objekte stehen dabei im Mittelpunkt. Eine Kunstinstallation namens „Ersatzteillager“ zeigt eindrucksvoll, wie sich das Alltagsleben der Menschen mit der Kultur verbindet.

Persönliche Geschichten: Chemnitz durch die Augen seiner Bewohner
Chemnitz wäre nicht das, was es ist, ohne die Menschen, die die Stadt geprägt haben. Im Video werden persönliche Geschichten und Erinnerungen präsentiert, die eine Verbindung zur Stadt herstellen. Eine Protagonistin erzählt, wie sie in der Reichenhainer Straße und im Stadtteil Bernsdorf aufgewachsen ist und viele Stunden im Eissportstadion verbracht hat. Nach ihrem ersten Olympiasieg erhielt sie eine Wohnung am Falkenplatz – ein wichtiger Meilenstein in ihrem Leben.

Auch andere prominente Chemnitzerinnen und Chemnitzer, wie die Schauspielerin Mai Suong-Gio, kommen zu Wort. Sie erinnert sich an ihre Kindheit in Chemnitz, wo sie Kung-Fu lernte, und betont, wie wichtig Offenheit und Stolz für die Zukunft der Stadt sind.

Kosmos Festival: Eine Plattform für Vielfalt und Integration
Das Kosmos Festival ist ein Symbol für den gesellschaftlichen Zusammenhalt und die kulturelle Vielfalt in Chemnitz. Es wurde als Antwort auf die rechtsradikalen Ausschreitungen im Jahr 2018 ins Leben gerufen und bietet eine Plattform für Musik, Sport, Kunst und Diskussionen.

Ziel des Festivals ist es, Kulturschaffende und Bürgerinnen und Bürger zusammenzubringen und den Austausch zwischen verschiedenen Gruppen zu fördern. Besonders beeindruckend ist ein Fußballspiel, bei dem Teams unterschiedlicher kultureller Hintergründe gegeneinander antreten, um zu zeigen, dass Integration durch Sport funktionieren kann.

Kulinarik und Kreativität: Stadtteilschokoladen und Wettbewerbserfolge
Chemnitz versteht es, auch kulinarische Akzente zu setzen. Ein Wettbewerb namens „So schmeckt Kulturregion“ prämiert innovative Kreationen, die die Region repräsentieren. Eine Schokoladenmanufaktur gewann mit ihren Stadtteilschokoladen, die jeweils einem bestimmten Stadtteil gewidmet sind. Beispiele sind „Bernsdorf“ mit einer Mischung aus Studentenfutter, „Kaßberg“ mit Espresso-Geschmack und „Gablenz“, das sich durch eine Verbindung zu Gärten auszeichnet.

Diese Idee zeigt, wie Tradition, Kulinarik und Innovation zusammenfinden, um Chemnitz in seiner Vielschichtigkeit darzustellen.

Eine Stadt im Aufbruch: Chemnitz lädt Europa ein
Chemnitz 2025 ist mehr als nur ein Titel – es ist eine Einladung an Europa, die Vielfalt, Kreativität und Offenheit der Stadt zu erleben. Von mutigen Kunstprojekten über sportliche Traditionen bis hin zu persönlichen Geschichten und kulinarischen Highlights: Chemnitz präsentiert sich als eine Stadt, die sowohl ihre Vergangenheit reflektiert als auch mutig in die Zukunft blickt.

Die Europäische Kulturhauptstadt 2025 zeigt, wie Transformation gelingen kann, wenn Menschen, Kultur und Gemeinschaft im Mittelpunkt stehen.

Pandemie-Nachwirkungen: Schicksale, die noch lange nachhallen

Von

Arne Petrich

-

24/01/2025

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Fünf Jahre nach dem Beginn der Corona-Pandemie sind ihre Auswirkungen immer noch spürbar – nicht nur in Form von gesundheitlichen Folgen, sondern auch in der Gesellschaft, der Wirtschaft und den psychischen Belastungen, die sie mit sich brachte. In diesem Kontext stehen zwei Schicksale, die exemplarisch für die dramatischen Veränderungen stehen, die die Pandemie mit sich brachte: die Geschichte von Aryna Tkachuk, die während der Corona-Zeit beinahe starb, und die von Ricarda Piepenhagen, die mit den Langzeitfolgen von Covid-19, besser bekannt als Long Covid, zu kämpfen hat. Beide Frauen haben in ihren Erfahrungen mit den Langzeitfolgen der Pandemie eine bemerkenswerte Resilienz gezeigt und kämpfen dafür, dass diese Themen endlich die Aufmerksamkeit erhalten, die sie verdienen.

Aryna Tkachuk: Ein Leben am Rande des Abgrunds
Aryna Tkachuk war gerade 14 Jahre alt, als die Corona-Pandemie sie mit voller Wucht traf. Wie für viele junge Menschen weltweit brachten die plötzlichen Schulschließungen und die Isolation zu Hause nicht nur eine Umstellung des Alltags, sondern auch eine Bedrohung für ihre psychische Gesundheit. Aryna war gezwungen, ihren Alltag weitgehend alleine zu gestalten, während ihre Eltern beruflich eingespannt waren. Was zu dieser Zeit als „Freizeit“ erschien, wurde für sie zum Nährboden für eine schwere psychische Erkrankung.

In der Isolation entwickelte sie ein immer gefährlicher werdendes Schönheitsideal, das durch die sozialen Medien verstärkt wurde, insbesondere durch TikTok. Auf der Plattform sah sie extrem dünne Models, deren Körperbilder sie in den Bann zogen. Sie begann, sich immer mehr zu isolieren und ihren Körper immer weiter zu verhungern, in der Hoffnung, wie diese Frauen auszusehen. Aryna wog zu diesem Zeitpunkt weniger als 40 Kilogramm, doch sie wollte immer dünner werden, was schließlich zu einer lebensbedrohlichen Magersucht führte.

Im Sommer 2022, als sie nur noch 37 Kilogramm wog, wurde sie schließlich in die Psychiatrie eingeliefert. Ihr Zustand war so kritisch, dass sie auf die Intensivstation verlegt werden musste, da ihre Leber zu versagen drohte. Es war ein dramatischer Moment, als sie mit 32 Kilogramm in einem Krankenhausbett lag, an Schläuchen und Kabeln angeschlossen, und ihr eigener Körper dem Verfall näher rückte. Sie hatte sich schon darauf vorbereitet, dass sie diese Nacht möglicherweise nicht überstehen würde. Doch Aryna überlebte, dank der medizinischen Hilfe und der Sonde, die ihr Leben rettete.

Die Ärzte konnten bestätigen, dass die Isolation und die psychischen Belastungen der Pandemie einen direkten Einfluss auf ihren Zustand hatten. „Was Corona damit gemacht hat, kann man so sagen, das hat es einfach verdunkelt“, erklärt Aryna. Die sozialen Kontakte, die sie früher hatte, die Aktivitäten, die ihr Freude bereiteten – alles war durch die Pandemie weggefallen. Als ihre Welt zusammenbrach, griff sie nach TikTok, um in einer digitalen Welt Trost zu finden. Doch dieser Trost war trügerisch und führte sie tiefer in die Sucht nach einem unerreichbaren Körperbild.

Experten bestätigen, dass es während der Pandemie einen dramatischen Anstieg von Essstörungen wie Anorexie gab. Burkhard Rodeck, der Generalsekretär der Deutschen Gesellschaft für Kinder- und Jugendmedizin, berichtete, dass die Zahlen von Magersucht in den Jahren 2019 bis 2022 um 38 Prozent anstiegen. Für viele junge Menschen, die während des Lockdowns isoliert waren, wurde die virtuelle Welt zu einer gefährlichen Zuflucht. Die ständige Konfrontation mit unrealistischen Schönheitsidealen verstärkte die Essstörungen und führte zu schweren gesundheitlichen Folgen.

Ricarda Piepenhagen: Long Covid und die Folgen für die Gesellschaft
Während Aryna Tkachuk einen langen und schmerzhaften Weg der Genesung hinter sich hat, kämpft Ricarda Piepenhagen seit der Pandemie mit einer anderen, aber ebenso schweren Erkrankung: Long Covid. Im November 2021, nach einer durchgemachten Corona-Infektion, war sie plötzlich nicht mehr in der Lage, zu arbeiten. Die ehemals aktive Lehrerin litt an den anhaltenden Folgen von Covid-19, die in der medizinischen Fachwelt als Long Covid bekannt sind.

Long Covid ist eine Multisystemerkrankung, die zahlreiche Organe betreffen kann und deren Symptome über Monate oder sogar Jahre anhalten können. Bei Ricarda Piepenhagen äußerten sich die Folgen der Erkrankung in einer Vielzahl von körperlichen und psychischen Beschwerden, die ihr Leben auf den Kopf stellten. Ihre Kräfte schwanden, ihre Mobilität wurde stark eingeschränkt, und sie war zunehmend auf Hilfe angewiesen. Auch die Psyche litt unter den Auswirkungen von Long Covid. So wie bei vielen anderen Betroffenen, waren es nicht nur die physischen, sondern auch die emotionalen Belastungen, die das Leben von Ricarda Piepenhagen drastisch veränderten.

Ricarda Piepenhagen machte ihre Erkrankung öffentlich und gründete den Geschädigtenverein „Nicht Genesen“, um auf das Schicksal von Long-Covid-Betroffenen aufmerksam zu machen. Die Zahl der Betroffenen ist nach wie vor hoch, und viele von ihnen sind nicht in der Lage, ihren normalen Alltag zu bewältigen. Wie Ricarda Piepenhagen selbst berichtet, sind Millionen von Menschen weltweit von Long Covid betroffen, ohne dass es bislang ausreichende Therapien oder Medikamente gibt. Besonders problematisch ist, dass diese Menschen in vielen Fällen nicht als „gesund“ gelten, aber auch keine ausreichende Unterstützung erhalten.

Ihre Erfahrungen und die ihrer Mitstreiterinnen und Mitstreiter verdeutlichen, dass Long Covid nicht nur eine medizinische Herausforderung ist, sondern auch eine gesellschaftliche. Der Verlust von Arbeitsfähigkeit, die Isolation und die ständige Ungewissheit über die Zukunft stellen für viele Betroffene eine enorme Belastung dar. Die mangelnde Anerkennung und Forschung zu dieser Krankheit sind weitere Hürden, die den Betroffenen das Leben erschweren.

Die wirtschaftlichen Auswirkungen der Pandemie
Neben den persönlichen Schicksalen von Aryna Tkachuk und Ricarda Piepenhagen hat die Pandemie auch erhebliche wirtschaftliche Schäden verursacht. Michael Grömling, Ökonom am Institut der deutschen Wirtschaft in Köln, hat sich mit den volkswirtschaftlichen Auswirkungen der Pandemie beschäftigt. Seine Untersuchungen zeigen, dass die Corona-Krise in Deutschland die wirtschaftlichen Einbußen der letzten drei Jahrzehnten übertrifft. Allein im Jahr 2020 beliefen sich die wirtschaftlichen Verluste auf etwa 200 Milliarden Euro, und auch 2021 kamen weitere 100 Milliarden Euro an Schäden hinzu. Diese Zahlen verdeutlichen, dass die wirtschaftlichen Folgen der Pandemie noch lange spürbar sein werden.

Ein weiteres Problem, das Grömling anspricht, sind die überschüssigen Impfdosen, die während der Pandemie bestellt wurden. Deutschland hatte mehr als 616 Millionen Impfdosen bestellt – genug, um jeden Bürger siebenmal zu impfen. Doch tatsächlich wurden nur etwa ein Drittel dieser Dosen verabreicht. Diese Fehlplanung führte zu einem weiteren finanziellen Verlust für den Staat und die Steuerzahler. Die Pandemie hat damit nicht nur gesundheitliche, sondern auch finanzielle und politische Auswirkungen, die noch lange nachwirken werden.

Die Pandemie ist noch nicht vorbei
Fünf Jahre nach Beginn der Corona-Pandemie wird deutlich, dass die Auswirkungen der Krise noch lange nicht überwunden sind. Die Geschichten von Aryna Tkachuk und Ricarda Piepenhagen sind nur zwei Beispiele für die unzähligen Schicksale, die durch die Pandemie geprägt wurden. Die wirtschaftlichen Verluste, die psychischen Belastungen und die gesundheitlichen Langzeitfolgen von Long Covid und Essstörungen werden uns noch lange begleiten.

Es ist an der Zeit, dass diese Themen endlich die Aufmerksamkeit erhalten, die sie verdienen. Experten und Betroffene fordern mehr Forschung und bessere Unterstützung für diejenigen, die durch die Pandemie geschädigt wurden. Die Pandemie mag offiziell vorbei sein, aber ihre Auswirkungen sind noch immer spürbar – und sie werden uns noch lange beschäftigen.

Lehren aus der Wende: Über den Wandel und die Herausforderungen der Gegenwart

Von

Arne Petrich

-

24/01/2025

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Das Interview mit Julia Kausch bietet eine interessante Reflexion über die Wendezeit und ihre Auswirkungen, besonders aus der Perspektive einer „gesamtdeutschen“ Identität. Sie beschreibt, wie sie selbst die Wende weniger als persönliche Erfahrung, sondern eher durch die Erzählungen und Reaktionen der Erwachsenen um sie herum verarbeitet hat. Die politische und gesellschaftliche Umwälzung war vor allem für die Jugendlichen eine Herausforderung, die mit einer plötzlichen Umstellung ihrer Weltanschauungen konfrontiert wurden.

Kausch spricht auch über die Bedeutung der „Baseballschlägerjahre“, eine Zeit, in der extreme politische Strömungen aus dem Westen in den Osten drangen. Sie hebt hervor, wie junge Menschen, die in einem System aufgewachsen sind, das ihnen bestimmte Ideale versprach, nach der Wende orientierungslos wurden und sich rechtspopulistischen Bewegungen zuwandten. Ein zentrales Thema ihrer Reflexion ist die Frage, wie schnell sich die politische Landschaft nach der Wende veränderte und wie dies zur Entstehung von politischer Desillusionierung und Demokratieverdrossenheit geführt hat.

Besonders hervor hebt sie auch die Diskrepanz zwischen Ost- und Westdeutschland, besonders in Bezug auf die politische Repräsentation und die ungerechte Verteilung von Macht und Einfluss. Kausch betont, dass Ostdeutsche bis heute an den oberen Stellen unterrepräsentiert sind, was in ihrer Sicht weiterhin ein Problem für die gesellschaftliche Integration darstellt.

Kausch verbindet die Lehren aus der Wendezeit mit den aktuellen Herausforderungen, insbesondere in Hinblick auf gesellschaftliche und politische Umbrüche, die durch den Klimawandel und andere globale Krisen ausgelöst werden. Sie sieht die Geschichte als Blaupause, um aus den Fehlern der Vergangenheit zu lernen und besser auf zukünftige gesellschaftliche Wandlungsprozesse vorbereitet zu sein.